章子怡导演 艺谋道明跑龙套 明星扎堆似赶集

章子怡第一次当导演，7 万人打出 7.0

10 月国庆档，有一老房客。

一住就是三年。

它的名字叫，" 我和我的 " 系列。

2019 年，《我和我的祖国》问世。

票房 31.7 亿，冲进 2019 年全年票房第 4 名。

2020 年，《我和我的家乡》继续攻擂。

票房 28.29 亿，升至 2020 年全年票房第 2 名。

正所谓，流水的国庆档，铁打的 " 我和我的 "。

2021 年，系列第三部《我和我的父辈》接班。

仰仗系列口碑效应、以及天时地利的档期，票房成绩自然不会差。

所以，从 2020 年底立项开始，它的目标非常明确——

抢占国庆档。

备案公示查询

未曾想，它半路被一个程咬金截胡了。

原定档 8 月 12 日的《长津湖》受疫情影响，推迟到 10 月。

这部网传制作费超 10 亿的商业大片，来势汹汹。

无论票房成绩还是排片量，《我和我的父辈》被它全面碾压。

《我和我的父辈》，5 天才敲开 6 亿大关；《长津湖》则一口作气，单日破 10 个纪录，5 天破 16 亿。

口碑方面，评分逐渐拉开差距。

《我和我的父辈》犹抱琵琶半遮面，迟迟不开分。

终于 ...

在上映第 4 天，评分揭晓：

7 万人打出 7.0 分。

与《长津湖》的 7.6 相比，这个分数客观合理吗？

《我和我的父辈》

2021.9.30

变与不变

" 我和我的 " 系列，已经形成品牌效应。

《我和我的父辈》延续前两部的传统，继续使用全明星阵容。

全明星阵容，是共赢局面。

对于演员，出演这部戏，如同上春晚。

露面就是长脸，出现就是人气和咖位的证明。

对于电影自身，大明星有票房号召力。

这种航母级明星阵容，一投放电影市场，就拥有其他商业片无法比拟的优势。

部分参演明星

相比前两部，《我和我的父辈》演员阵容依旧强。

明星云集，酷似赶集。

吴京、章子怡、徐峥、沈腾领衔，吴磊、黄轩、彭昱畅、宋佳、陶虹、张雨绮、马丽、张小斐等 50 多位知名演员参演。

客串嘉宾也挺令人意外。

海清、陈道明演小辈。

反倒叫章子怡一声妈妈。

张艺谋摇身一变，成电视台台长。

一档节目上不上，他说了算，再不用看脸色了。

《我和我的父辈》也有了一些变化。

《我和我的祖国》，陈凯歌、徐峥、宁浩 、文牧野等 7 位导演，7 个故事。

《我和我的家乡》，宁浩、徐峥、陈思诚等 7 位导演，5 个故事。

这一次，它邀请了吴京、章子怡、徐峥、沈腾 4 位导演，编写 4 个故事。

直观看，不难发现。

导演阵容变了，人数少了，故事数量也缩减了。

此外，除了徐峥，吴京、章子怡、沈腾是导演阵容的新鲜血液。

甚至，章子怡、沈腾还都是新手，从来没导过电影。

这种冒险，实属罕见。

情感优势

以家国情怀致胜，有泪有笑，观众就容易被取悦、被感动。

什么视听语言、叙事技巧，一切评价电影的基本标准，通通失灵了。

" 我们用真挚浓郁的情感，向我们的父母一辈献上深深的敬意。"

《我和我的父辈》的导演们，深谙此道。

整部电影由《乘风》《诗》《鸭先知》《少年行》四个故事组成。

分别挑选革命、建设、改革开放、新时代 4 个时期，借助 " 小家与大家、个人与集体 " 的视角，讲述时代的变迁，表现父辈的奋斗与传承。

父辈的荣耀，后辈仍需坚守与传承。

这也正如主题曲《如愿》所唱，

" 如果说，你曾苦过我的甜，我愿活成你的愿 "。

4 位导演，4 种不同风格。

吴京执导的《乘风》，激昂热血。

取材自抗日战争时期的冀中骑兵团，讲述骑兵团为保护群众撤离，誓死抵抗日本侵略者的故事。

人可以牺牲，红旗不能倒下。

吴京重现了《战狼》一人撑旗的经典名场面。

战斗场面，特效出彩。

尤其是马匹，各种断腿，惨烈得很。

再配上满满的配乐，情感被顶到沸腾，差点烧开了。

" 你怕我怕死吗？"

" 我怕你不怕死！"

为了保护群众，冀中骑兵团团长马仁兴以大局为重，牺牲儿子马乘风。

这段父子情，令不少观众泪目。

《诗》，有章子怡的女性细腻。

它以我国研制长征一号火箭、发射第一颗人造卫星 " 东方红一号 " 为背景。

从一个普通航天家庭出发，讲述航天人艰苦奋斗、无私奉献的航天精神。

干惊天动地事，做隐姓埋名人。

黄轩饰演的父亲，是一名火箭工程师。

为了保守工作秘密，他告诉孩子，自己是一名诗人，专门在天上写诗。

章子怡饰演的母亲，是一名火药雕刻师。

丈夫牺牲后，她继续圆这个诗意的谎言。

生命是用来燃烧的东西

死亡是验证生命的东西

宇宙是让死亡渺小的东西

渺小的尘埃是宇宙的开始

平凡的渺小是宇宙的开始

我的孩子

是让平凡的我们想创造新世界的开始。

这首诗，是短片的核心意象，起到题眼的作用。

娓娓道来的那一刻，观众的双眼如大坝泄洪，眼泪止不住地往下流。

抽泣声四起，我在座位上听得真真的。

《鸭先知》，透着 " 上海小市民 " 徐峥的温情风趣。

徐峥，韦斯 · 安德森附体。

强迫症的对称构图、水平运镜，效仿得有模有样。

电影节奏，轻松欢乐。

刻画出风趣幽默的父亲，还原生动有趣的弄堂生活，点题 " 勇敢做第一只鸭子 " 的改革冒险精神。

《少年行》，含腾量高。

借助一个 " 机器人穿越过去，和小男孩组建临时父子 " 的潦草科幻外壳，主打沈腾的搞笑耍宝。

它延续《我和我的家乡》里《神笔马亮》的风格，依旧是开心麻花味。

" 前市二级运动员 "，变成 " 前世是二级运动员 "。

这种谐音梗，应该给编剧扣钱吧。

这谐音梗，预告里木有，用沈腾另一个笑点代替吧

整体来看，《我和我的父辈》依旧是拼贴式的。

短片数量缩水、时长近乎 2 小时。

按理说，4 个短片应该有足够的时间去做情绪铺垫。

但，许多时候，它是一个情绪段落接着另一个情绪段落。

专攻情绪，却忘记了剧本结构。

相比之下，《诗》《鸭先知》好一点，没有过多陷入情绪的漩涡。

一个得益于章子怡的女性细腻情感，另一个得益于徐峥对此类故事的轻车熟路。

其他两部，难一言以蔽之，暂且不予置评。

拼盘电影何去何从

从创作角度来讲，《我和我的父辈》是一部拼盘电影。

什么是拼盘电影？

高情商：故事群的叙事模式。

低情商：短片合集而已。

这种创作方式是舶来品，常用于艺术影展开幕电影。

《十分钟年华老去》系列。

邀请活跃国际影坛的文艺片导演，用个人风格去解读时间的含义。

《十分钟年华老去》之陈凯歌《百花深处》

《卢米埃尔与四十大导》，受邀导演做多重任务。

首先，回答三个问题：为什么你愿意参与拍摄此片；为什么你要拍电影；电影是否会消亡？

其次，用卢米埃尔兄弟发明的摄影机，拍摄一段 52 秒钟的短片。

《卢米埃尔与四十大导》之张艺谋

以《巴黎，我爱你》《纽约，我爱你》为代表 " 爱情城市 " 系列电影。

邀请导演用自己独特的视角给一座城市写一首情诗。

巴黎、纽约、里约 ... 一座座来写。

据说有上海，但都等 10 多年了，还是没动静。

《纽约，我爱你》之姜文

由此可见，拼盘电影是一份命题作业，导演所发挥空间的并不大。

当然，它也有自己的优势。

例如，创作快、立项快、拍摄周期短 …

这些优势让其在内地市场受到资本的青睐。

从《命运呼叫转移》《宠爱》等都市爱情领域，逐渐往主旋律蔓延。

尤其是《我和我的祖国》《我和我的家乡》的票房大爆，让许多制片公司眼红。

一年之内，同类电影不断被立项，表现出泛滥之势。

拼导演、拼明星、拼手速，只要一切够快，稳赚不赔。

渐渐地，拼盘电影只剩下 " 拼 " 字了。

不拼电影内核，只拼人气和流量。

今年，原本定档 5 月 1 日的抗疫拼盘电影《世间有她》，撤档之后，没了下文。

《勇敢的你》《没有一个春天不会来临》等同题材拼盘，迟迟没有宣发。

于是，谣言甚嚣尘上。

传得最多的是，" 有关部门已经禁止所有拼盘电影的立项。"

任何一种创作，都不能抱着投机取巧地心态去跟风。

《我和我的祖国》《我和我的家乡》《我和我的父辈》，占据天时地利人和。

它的成功，其他拼盘电影是模仿不来的。

只可惜，资本不乐于总结规律和教训，只想一味照搬和模仿赚快钱。

到头来。

拼盘电影被掏空，观众审美疲劳，资本再也无法攫取利益。

拼盘电影，还有很多 ...

细水，才能长流。

取卵，切不可杀鸡。

是时候给拼盘电影降降火了。

至于，" 我和我的 " 系列会不会有下一部，诸如《我和我的母亲》《我和我的祖辈》…

我们就等下一个国庆档，再看吧。