中国样板戏缘何不断引发荧屏热潮？

“这个女人不寻常”，是《智斗》中人物刁德一对阿庆嫂的评价。《智斗》是中国传统戏剧京剧《沙家浜》里的精彩唱段，主要描写了阿庆嫂为掩护新四军伤病员，防止国民党迫害而展开的一番斗争。阿庆嫂沉着冷静，不卑不亢，通过机智的对答，与国民党代表刁德一巧妙周旋，最终化险为夷。这段《智斗》在大陆最近热播的反腐电视剧《人民的名义》中也出现过好几次。

《智斗》是阿庆嫂、刁德一和胡传魁三人最精彩的唱段，广为流传、家喻户晓。剧中高小琴（山水集团女老板）、祁同伟（汉东省公安厅厅长）、侯亮平（汉东省反贪局局长）在饭局上用《智斗》来斗智斗勇、相互斡旋。不可否认，《智斗》在剧中对他们的关系以及各自代表的势力都有一定的指涉意义。

其实，传统样板戏的片段被搬上荧幕在近些年已不新鲜，像2014年香港导演徐克拍摄的《智取威虎山》，这也是中国大陆八大样板戏之一。中国的样板戏在近几年的语境中似乎重新焕发出活力。为何？

样板戏，全称为革命样板戏，指1967至1976年间，由大陆官方通过《人民日报》、新华社认定的一批在无产阶级文化大革命中定稿，主要反映当时中国共产党政治立场的舞台艺术作品。江青曾经发表《谈京剧革命——一九六四年七月在京剧现代戏观摩演出人员的座谈会上的讲话》，并组织、参与、经手一些京剧现代戏等的改编、排练。于是，样板戏被打上“江记”标志。江青进入中央文革小组、并由此活跃于中央政治舞台核心，均与此有关。

《人民日报》1967年5月31日社论《革命文艺的优秀样板》介绍：“为了纪念毛主席《在延安文艺座谈会上的讲话》发表二十五周年，首都舞台上正在上演八个革命样板戏：京剧《智取威虎山》、《海港》、《红灯记》、《沙家浜》、《奇袭白虎团》，芭蕾舞剧《红色娘子军》、《白毛女》，交响音乐《沙家浜》。毛泽东多次率中共中央政治局成员出席观看，以此给予强劲的政治支持。

从样板戏的诞生来看，天然具备着革命的元素和广泛的政治意义。也因此，在当时的社会环境下被纳入了与所谓帝王将相、才子佳人占领舞台相对立的革命文艺路线，被当作批判刘少奇、周扬修正主义文艺黑线的论据和武器，被奉为工农兵占领文艺舞台、文化大革命的典范。

从这个意义上来讲，因为其当时被赋予的浓厚的政治色彩，在文革结束后的一段时间，逐渐走出公众的视线也就有了一定的必然性。

再者，从样板戏的延伸来看，其实同样脱离不了它自带的政治色彩。在文革和之前的一段时间，样板戏的内容、传播、演出等都被视为重大政治事件，早期凡是敢于提出修改意见或不同想法的文艺工作者往往直接遭到迫害。此后这种严酷的手段被扩展到一切相关事件，甚至演员在台上说错一句台词漏做一个动作、道具弄错一件服饰、音乐出现任何差错都被视为反革命罪行，中国的文化演艺界也因此造就了一大批冤案。这就限制了样板戏的艺术上的影响力。

而反观当下的社会环境，可以看到，文革对演艺界的一些不利影响已经基本消除。对样板戏的创作与改编也不必再遵循当年的“三突出”原则（三突出是指“在所有人物中突出正面人物，在正面人物中突出英雄人物，在英雄人物中突出主要英雄人物）。如此一来，便使样板戏摆脱了戏剧着眼点只在于正面人物如何成为阶级斗争中的英雄，而缺乏内心世界的刻划，人物简单化和概念化的局限，给了反面人物更大的发挥空间，更利于剧情的阐释与人物形象的塑造。

另一方面，今天重新搬到荧屏上的样板戏或者片段，在形式上已经发生了很大的变化。比如说徐克的《智取威华山》已经不再采用唱腔的形式，《智斗》在《人民的名义》不断出现，高小琴饰演的阿庆嫂也打破了初始版本中阿庆嫂的正面形象，这样的”反转“在剧中具有一定的讽刺意义，而这是当年的”三突出“原则不允许的。形式的灵活赋予了样板戏片段新的活力与趣味。

从文艺作品本身的价值来看，因为社会文化语境的变化，当年的畏惧与谈及样板戏时浓厚的阶级色彩已逐渐远去。这就使得大众抛除阶级色彩而回到作品本身的内涵与魅力上。跳脱时代的局限，去还原艺术本身的魅力，这也是艺术作品中文化基因的力量。