戛纳影史最高分：为啥韩国电影屡出精品

5月16日，一部参加戛纳电影节主竞赛单元的影片引起了轰动，不但在评委会那里收到了3.8分的高分，更刷新了戛纳电影节的最高纪录。

出乎所有人意料之外的是，这部刷新了戛纳历史记录的影片，居然是出自韩国导演之手！

（图源：IMDB）

韩国导演李沧东+村上春树原著+实力演员刘亚仁，这部《燃烧》讲述生活方式截然不同的三个年轻人之间发生的神秘事件，悬疑，爱情，残酷的贫富差距，这部电影一经放映就成为戛纳今年最大热门。

3.8分破纪录的高分，也让电影获奖呼声高涨。主演之一的刘亚仁，成了大热的影帝人选。

（图源：Cannes）

为什么这个3.8分这么关键？

大家要知道，在戛纳历史上以往的参赛片，平均分都在3.5上下，比如大魔王凯特·布兰切特主演的2015年的《卡罗尔》。

（图源：Cannes）

《燃烧》能取得这样的成绩，无疑是韩国，乃至亚洲电影的重大突破。

（图源：IMDB）

不过，这已经不是韩国电影第一次在国际电影节上收获掌声。有网友评论：

“韩国电影和韩国电视剧，真的是两个体系！”

最近十几年，韩国电影在各大国际电影节上频出风头。这次刷新了戛纳影片评分记录的李沧东导演，之前就凭借电影《绿洲》拿过威尼斯影展的最佳导演。

（图源：IMDB）

2007年他指导的《密阳》，让韩国迎来了自己的第一位戛纳影后，全度妍。

（图源：IMDB）

三年后，《诗》又拿到了戛纳的最佳剧本大奖。

（图源：Cannes）

李沧东导演之外，韩国的知名导演中，还有执导过《杀人回忆》、《汉江怪物》的奉俊昊。

（图源：Hollywood）

以及韩国式暴力美学复仇的代表，指导过《老男孩（电视剧）》和《亲切的金子》的朴赞郁。

（图源：Naver）

过去30年里，亚洲电影整体强势崛起。

90年代的中国电影在国际上大放异彩，拿下欧洲三大电影节的多座大奖。而进入21世纪后，韩国电影业呈现井喷式增长，电影逐渐成了一个很能拿得出手的产业。

对于80、90后来说，看过的第一部韩国电影，大概就是2001年上映的《我的野蛮女友》。车太贤与全智贤的黄金组合，第一次让人们感受到了韩国商业电影的魅力。

（图源：Naver）

十几年前的韩国商业电影，和现在中国流行的电影电视剧有着异曲同工之处，比如很多的故事都改编自网络的流行小说，除了《野蛮女友》，还有《那小子真帅》、《狼的诱惑》等等。

（图源：Naver）

《假如爱有天意》、《我脑中的橡皮擦》、《雏菊》等，又加深了国人对韩国爱情电影的印象，韩国电影=纯爱片，仿佛已经成了定式。

（图源：Naver）

但从这个时期开始，韩国也制作了许多严肃题材的优秀电影，无论是前面提到的奉俊昊导演的《杀人回忆》，还是金基德导演的《撒玛利亚女孩》，一边是成功的商业作品，另一边，韩国电影人投入到了更深层次的创作中。

（图源：IMDB 《大叔》）

这一切，都与政府大力扶持的政策密不可分。举国发展文化产业，得到强有力发展保证的韩国电影市场，欣欣向荣。

1987年，随着韩国的民主化，电影市场也从单纯的宣传工具向艺术产业化转型。五年后，当选总统的金大中开始了文人政府时代，高度重视文化产业，把发展文化变成了韩国的国策。

开放后的韩国电影市场，却遇到了新的挑战。因为开放，外国电影，尤其是美国电影的进口，占据了韩国电影的半壁江山。

为了发展自己的影视行业，1993年，韩国政府下令，全韩国的影院每年至少要有146天的时长放映韩国自己拍的电影（2006年缩减为73天）。

（图源：Naver）

但保护措施实行的同时，那时的韩国，电影制作基础仍然十分孱弱，不能和邻国日本，还有中国香港的电影竞争，拍出来的电影，模仿痕迹较重，缺乏各式各样的创作人才。

在1996年，韩国《电影振兴法》就设立了电影分级制度，分为全体观众、12岁以上、15岁以上、18岁以上的四个等级分类制度。

面对不同的人群，生产不同内容的电影，成为了韩国电影业的一个目标和动力。

（图源：Wiki）

于是，为了解决这个问题，1999年，前身为电影促进会的电影机构，变成韩国电影振兴委员会Korean Film Council，也建立了人才基金，扶持国内电影的综合发展。

（图源：KOFIC）

值得注意的是，这个机构是非官方性质的，在自由创作的有机环境下，韩国电影迎来了新的时代。

在这种制度下，韩国仍然保持了本土电影的绝对优势。解放创作限制的同时，却也并没有削弱票房的表现。

前面提到的各色爱情电影和现实题材的作品之后，韩国电影开始了百家争鸣的阶段，各种类型片和新人导演编剧们纷纷出现。

拥有宏大战争场面的《太极旗飘扬》

（图源：Naver）

刻画韩国社会混乱黑暗一面的《追击者（电视剧）》、《辩护人》

（图源：Naver）

讲述儿童性侵的《熔炉》

（图源：Naver）

感人至深的喜剧《阳光姐妹淘》

（图源：Naver）

多样性、高质量的影片以一年N部的频率出现，在韩国乃至亚洲文化圈都引起了讨论和热议。

据统计，1993年，韩国本土电影的市场占有率只有16%，到了2013年，韩国票房前十的影片中，9部都来自己的电影。

2017年，韩国的电影总票房接近15亿美元（中国86亿美元）。这个人口只有5125万的国家，平均每个人一年会看4.25部电影，处在世界第一位。

观众在这个选择过程中，给了电影业正向的反馈，刺激了电影人有动力去不断产出平衡社会思考和商业性的作品。接着，随着文化国策的推进，吹遍亚洲甚至世界的韩流，也将韩国电影带向了本土以外的地方。

2016年，韩国的电影出口增长了82%，收入超过1亿美元。仅《釜山行》一部电影，就卖到了156个国家和地区，其中包括法国、美国、中国、印度这样的大型市场。

（图源：Naver）

在回顾韩国电影这些年发展的时候，大家不可避免地会拿中日韩三国的电影产业发展进行比较。

韩国电影这些年强势崛起，情怀，社会思考和商业变现上的成功，常常让一些观众对国内电影产生恨铁不成钢的心情。

其实分析韩国电影产业的发展，它们也是经历了一个从孱弱的被输入市场，到建立振兴制度，将文化推行为国策，解放创作者，再成为文化输出方的过程。

尽管韩国电影也没有到封神的地步，但对我们还是有一定的借鉴价值。身为观众我们能做的就是再等等，再看看，去支持好的片子，别为了“看看到底有烂”去给一些无意义的影片送票房。