越来越难看的国产古装剧 到底中了什么毒

1 评论 加国无忧 51.CA 2021年4月27日 17:55 来源:千秋远

曾经,看古装剧绝对是一种享受,甚至是一代人看电视的主要追求:飘飘长发、流云飞袖、诗词歌赋、飞檐斗拱等诸多复古元素,都令人如痴如醉、拍腿叫绝。恨不得直接穿进古代,做一名大侠。

01 曾经的经典

红极一时的 《大明宫词》,曾以唯美的手法,演绎另类的大唐宫墙的爱恨情仇。二十多年过去,尤记当年薛绍与太平公主的情意绵绵,辩机和尚的佛与情,唐高宗李治的忍与让。

曾经无比遥远的宫墙祕闻,如同邻家往事,一一呈现于眼前。

可以说,正是这一出柔婉绮丽、哀而不伤的宫廷戏,拉近了我们与大唐的距离,也唤醒了我们对大唐的记忆。

同样让人记忆犹新的还有汇集了陈宝国、倪大红、王劲松等老戏骨的一代神作 《大明王朝》。

图片来源于《小李飞刀》

图片来源于《大明宫词》

图片来源于《大明王朝》

这部剧不仅阵容庞大、演技精湛,服道化也堪称一流,无处不在的飞雪,画面极富诗意,又蕴含庞大的寓意。

工整对仗、言辞华丽的对话,辅以抑扬顿挫、扎实深厚的台词演绎,令观者不由击节怒赞,称其为尊重历史又升华历史的神剧。

而说到历史剧,也不得不提94版的 《三国演义》,在那二十多年前的时代,缺少特技、没有特效,拍摄《三国演义》这样的鸿篇巨制,堪称挑战。

图片来源于《三国演义》

当时因为大量的马战场面,演员从马背上滚落是家常便饭,用导演的话说:已经记不清多少人受伤了。

在长坂坡大战中,赵云马落陷坑——那可是真掉进去了,为拍这个镜头,“赵云”的代价是“骨折+脑震荡”。

不光甘于奉献,鲍国安、孙彦军、唐国强等人演技方面也是一流水准,比如在打败袁绍之后,曹操在这位童年好友、成年死敌灵前哭祭的矛盾心理,就令人感同身受。而这份用心打磨的剧本和演技,在今天的影视剧中,已经很少看到了。

图片来源于《三国演义》

也正是这帮硬汉演员的倾情奉献,演绎出了“滚滚长江东逝水”的经典英雄传说。

02 现在的历史剧

同样是这部三国大戏,到了2010年,高希希导演翻拍之后,以全新面目呈现,却堪称经典翻车、bug不断,用网友的话说,几乎到处都是槽点:

图片来源于新《 新三国演义 》

服道化一塌糊涂,汉服左右衽混搭,赤兔马屁股上的数字编号……

曹操指著“长乐宫”三个字的牌匾说:“这金銮殿上……”不该是未央宫吗?

引用了一堆后世诗词:“天下谁人不识君”、“天下兴亡匹夫有责”……刘备说袁绍是“扶不起的阿斗”,刘备让关羽“切莫大意失荆州”,吕布说“我家貂蝉是古代四大美人之首”……

好吧,服道化不用心,台词偶尔误用,也就忍了。可是,好好一出历史剧、英雄剧,硬生生被拍成了宫斗戏、阴谋戏:

图片来源于《 新三国演义 》

拖沓冗长的吕布戏貂蝉;孙权不但猜忌周瑜,还阴死了吕蒙;庞统之死属于高智商自残……

据统计,类似上述bug,在高版《三国》中足足有150多处,后来,据说导演又花了800多万去修复bug,但出位的画面可以修补,翻车的剧情,怎么修补?

诚然,借助21世纪的各种技术手段,新《三国》特技多了、特效牛了,动辄千军万马的慑人场面也的确叫人虎躯一震,可是这种所谓的表面震撼感,能有多少新鲜度?这样的《三国》,我是真心不敢让自家娃放心、大胆看。

图片来源于《 新三国演义 》

当然,翻车的远不止《三国》,再比如猛一看口碑不错的 《大秦赋》,刚一出场秦、赵交战的恢弘场面,还是有点令人耳目一新的——强秦吞并六国,本来就该有这样的气势嘛。

图片来源于《大秦赋》

可随著剧情的展开,秦灭六国的大历史,却逐渐变成了家长里短的宫斗剧,从子虚乌有的华阳宫变,到嫪毐和太后的爱情故事,一股TVB姨妈味浓烈袭来。

好吧,宫斗就宫斗吧,横扫天下的秦始皇还染了一身的 “恋爹癖”:

华阳宫变中,赵政听说关于自己身世的传言,居然第一时间逃出王宫,跑去质问吕不韦是不是自己的亲生父亲,还对他说了一段看起来非常感人(中二)的台词:你若是我的生父,我愿意跟你一起离开秦国,宁愿浪迹天涯,也不愿做一个连生父是谁都不知道的畜生。

图片来源于《大秦赋》

不光赵政忙着认爹,另一边的赵姬和大伯公子傒之间,也在忙着玩不著边际的暧昧:火烧眉毛的时刻,俩人你一言、我一语,足足互喷垃圾话两天一夜,真的是两天一夜啊!关键是还只有垃圾话,完全没营养。

这遍地开花的琼瑶附体,真是雷得人外焦里嫩、皮焦骨脆。观众纷纷大呼,《大秦赋》不如改名 “大情妇”。

图片来源于《大秦赋》

不得不说,《大秦赋》的豆瓣评分,从8.9一路降到6.6,这都完全是自己作出来的。

可以说,近年来,凡是跟历史挂边的影视剧,如《狄仁杰》系列、《大宋宫词》、《大明风华》等等,几乎都逃不过槽点满格而被吐槽的命运。

03 个中原因

今昔古装剧对比,不少小伙伴不禁感叹:过去的经典影视剧,今天再也无法复制。

图片来源于《康熙王朝》

简单对比就会发现,以前的历史剧,服道化既不能算精美,但胜在用心,细节方面绝对讲究。

比如水德的秦朝,朝堂官服清一色的黑色;土德的汉朝(汉武帝前汉高祖认为汉是水德),官服都是一水的黄色。这并不是迷信,而是当时历史时代的服饰标准。

但如今的历史剧,却经常二四八月乱穿衣,满满的时代错位感,甚至塑料感,令人分分钟跳戏、出戏。

图片来源于《重耳传奇》

剧情也是,某些新生代导演可能吸收了西方的“大历史、小人物”,但却走了极端,导致在情节方面,过分注重小人物的挣扎,甚至直接套用现代人物关系,充满套路的三角恋、四角恋,历史剧甚至拍成了玛丽苏大女主剧。

比如吴宇森的 《赤壁》,暂且不说乱七八糟的无脑对白,这部戏里,雄才大略的英雄斗智戏份无限压缩,小乔、孙尚香的感情戏却被各种放大,满满的主次易位感。

图片来源于《赤壁》

这些槽点的存在,给人的总体感觉就是,某些导演的格局越来越小,拍一拍家长里短、男欢女爱没问题,但对于宏大的历史格局,却越来越不会把握,无论细节处理、还是英雄对决,都逐渐退化成了“过家家”。

对此,有网友评价,对于很多历史剧,原本是兴冲冲跑过来想要大饱眼福,结果却是大跌眼镜。

不得不说,拍历史剧的确有一定的难度。编剧导演对历史的考究,服化的专业,以及演员对历史角色的精准把握,都并不简单。

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